Modern Dance | Contemporary Pädagogik: Out of the Box - Choreografisches Arbeiten mit Einbindung deiner Gruppen

Modern Dance | Contemporary Pädagogik

Out of the Box – Gemeinsam Choreografieren mit Gruppen unterschiedlichster Zusammensetzung in neuen Kontexten.

7. – 8. NOV 2026 Online Zoom:  Live Webinar Interaktiv und Aufzeichnung mit Cara Rother

Methoden, Toolbox und beispielhafte Projekte für den zeitgenössischen Tanz (auch außerhalb des Tanzstudios).

Ein Webinar für Tanzunterrichtende und tanzerfahrene Multiplikatorinnen aus allen Bereichen.

praxiserprobt – niedrigschwellig – kreativ – spielerisch – zugänglich – inspirierend – vielseitig

Intensive 2-Tages-Online-Fortbildung zur Erweiterung deiner Werkzeugkiste und deines Arbeitsfeldes mit neuen Ansätzen, facettenreichen Ideen, vielfältigen Methoden und zahlreichen Beispielen für mögliche Projekte im zeitgenössischen Tanz.

Zeiten
WEBINAR ZOOM LIVE INTERAKTIV
Samstag 14.00-18.00 und Sonntag 10.30-14.30 Uhr
pro Tag inkl. ca. 30 min. Gesamtpausendauer eingeteilt nach Bedarf
ZOOM AUFZEICHNUNG 
insgesamt 7 Std Dauer | alle Pausen rausgeschnitten


Vielleicht wolltest du schon immer mal ein neues Projekt mit deinen Tanzschüler*innen starten und ihnen mehr Raum für die eigene Kreativität geben?
Oder du möchtest deine Erfahrung in neuen Kontexten – zum Beispiel an Schulen, Altenheimen, Jugendzentren oder in Workshopgruppen einbringen?
Vielleicht bist du begeisterte Tänzer*in, unterrichtest aber bisher noch nicht so richtig und möchtest hierbei Tanz zugänglich erfahrbar machen?
Oder Du interessiert dich dafür, Methoden zu erlernen, wie Tanz auch ohne Technik in gemeinsamen Prozessen mit den Schüler*innen erfahren werden kann.

In dieser Fortbildung erfährst du vielfältige Tools und inspirierende Ideen, wie du gemeinsam mit einer Gruppe Choreografien erarbeiten kannst und dabei den Selbstausdruck des Einzelnen sowie das Gemeinschaftsgefühl förderst. Unabhängig von vorheriger Tanzerfahrung oder tanztechnischem Vorwissen deiner Teilnehmenden geht es darum, wie du den Gruppenprozess begleitest, choreografisches Material zusammen mit deinen Schüler*innen kreierst und bei all dem die Freude an Bewegung und Tanz in den Vordergrund stellen kannst.

Dafür gibt dir Cara praktische Methoden und zahlreiche konkrete Übungen an die Hand, mit welchen du Bewegungsmaterial auf leicht zugängliche und gemeinschaftliche Weise effektiv und individuell gemeinsam mit deinen Gruppen entwickeln kannst. Von Ideen für die Themenfindung zu kleinen Spielen, von Improvisationsaufgaben bis hin zur Komposition: Spielerisch und kreativ entstehen so später Gruppen-, Duett- oder Solo-Sequenzen mit deiner Gruppe. Außerdem lernst Du, wie du das Bewegungsmaterial zu einem zusammenhängenden Stück weiterführen kannst und was es braucht, um dieses sogar zur Aufführung zu bringen.

Die in der Fortbildung vermittelten Tools stammen direkt aus der Arbeit von Cara in verschiedensten Kontexten. Sie werden in der Fortbildung so vermittelt, dass du sie auf die Arbeit mit Menschen aller Leistungsniveaus, Vorerfahrungen und Altersgruppen anwenden kannst.

Cara leitete bereits zahlreiche Projekte mit Menschen unterschiedlichster Zusammensetzungen und Tanzerfahrungen. Von inklusiven Schulprojekten über Senior*innen-Gruppen, generationsübergreifende Community Dance Projekte bis hin zu intensiven kreativen Prozessen mit semi-professionellen Tanzschüler*innen. Profitiere von  diesem reichen Erfahrungsschatz unserer Dozentin und erweitere dein eigenes Repertoire um ein Vielfaches.

Zusätzlich zu den zahlreichen praktischen Übungen stellt Cara anhand eines konkreten Beispiels mögliche Arbeitsweisen in Planung, Aufbau und Struktur solcher Projekte vor.

Ziel der Fortbildung ist es, dass du mit viel neuem Input, konkreten Methoden und einer vergrößerten Toolbox deine Erfahrung im zeitgenössischen Tanz als das nutzt, was sie ist: eine wertvolle Ressource, die sich auf unterschiedlichste Weise einsetzen lässt.

Das Erlernte kannst du direkt in deinem Berufsalltag anwenden und mit dem neuen Wissen dein Wirkungsfeld zukünftig um neue Projekte, Auftraggeber und Zielgruppen erweitern.

Was du erwarten kannst:

  • Berufsfelder & Arbeitskontexte – Vorstellung verschiedener Einsatzmöglichkeiten für den zeitgenössischen Tanz auch außerhalb des Tanzstudios
  • Praxisbeispiele: Praxisnahe Präsentation von Beispielen aus der facettenreichen Arbeit und den vielfältigen Berufsfeldern der Dozentin
  • Methoden, Tools und Übungen: Spiele, Warm-Ups und kreative Aufgaben für die Materialentwicklung und choreografisches Arbeiten (werden teilweise in kurzen Praxis-Einheiten in der Fortbildung selbst ausprobiert)
  • Themenfindung & Gruppenprozesse: Werkzeuge zur gemeinsamen Themenfindung sowie für die Begleitung von Gruppenprozesse und zum Eingehen auf individuelle Stä
  • Kommunikation mit heterogenen Gruppen: Wie du Menschen unterschiedlichster Altersgruppen, Vorerfahrungen und Hintergründe erreichst und einlä
  • Projektplanung & Aufführungsformate: Aufbau und Strukturierung von Projektzeiträumen sowie ein Überblick über geeignete Präsentations- und Aufführungsformate für verschiedene Kontexte.
  • Kollegialer Austausch & Reflexion: Raum für Fragen, gemeinsame Reflexion und den Austausch mit anderen Teilnehmenden.

Was du mitnimmst:

  • Eine gefüllte Toolbox mit kreativen und choreografischen Aufgaben für verschiedenste Zielgruppen
  • Konkrete Methoden zur Materialentwicklung und Komposition für Soli, Duette und Gruppenteile.
  • Werkzeuge zur Themenfindung und Begleitung von Gruppenprozessen.
  • Einen Fahrplan für die Planung und Strukturierung eigener Tanzprojekte
  • Ideen für neue Berufsfelder, Auftraggeber und Zielgruppen
  • Praxisnahes Material für den sofortigen Einsatz in altersübergreifenden, integrativen und inklusiven Kontexten
  • Hand Out und Musikliste

Teilnahme an 2 Tagen: *EB 189 € | regulär** 199 €

  • *EB = Early Booking: Anmelden bis Freitag 16. OKT 2026 
  • Danach gilt der **reguläre Preis.

Die Kosten verstehen sich inklusive:

  • einem Hand Out
  • einer Liste der benutzten Musik
  • dem Filmen längerer Sequenzen nach direkter Erlaubnis seitens der Dozentin
  • einer Teilnahmebestätigung. 

Online Teilnahme Optionen: Entweder Zoom Live Interaktiv*** oder über die Zoom Aufzeichnung! Deine Wahl triffst Du im Online-Anmeldeformular >

***BONUS: Wer Zoom Live teilnimmt, erhält als zusätzliches Geschenk die Aufzeichnung dazu.

Die Aufzeichnung des Live Webinars kann innerhalb von 12 Wochen so oft Du willst im Stream von Dir angeschaut werden, ist nicht downloadbar und ausschließlich für den eigenen Gebrauch vorgesehen.

Das gesamte Arbeitsmaterial ist downloadbar, darf also dauerhaft behalten werden und ist ausschließlich für die eigenen Augen und Ohren gedacht.

Die Fortbildung ist für all diejenigen geeignet, die bereits Modern/Contemporary unterrichten und neue Methoden sowie Berufsfelder entdecken möchten, aber auch für Interessierte mit guter Tanzerfahrung, die erst neu mit dem Unterrichten beginnen möchten:

  • Tanzpädagog*innen und Tanzvermittler*innen aller Stile: Erfahrene, frischgebackene oder in Aus-/Weiterbildung befindlich
  • Tänzer*innen und ehemalige Tänzer*innen, die pädagogisch und projektbezogen mit unterschiedlichen Altersgruppen und Gruppenzusammensetzungen arbeiten möchten
  • Choreograf*innen, die pädagogisch und projektbezogen mit unterschiedlichen Altersgruppen und Gruppenzusammensetzungen arbeiten möchten
  • Studierende und Auszubildende in Tanz/Tanzpädagogik
  • Am Thema interessierte Sozialarbeiter*innen, Theaterpädagog*innen und Menschen aus ähnlichen Berufsfeldern sowie fortgeschrittene Hobbytänzer*innen mit guter Erfahrung in Modern/Contemporary
  • Unsere Ehemaligen aus den Modern Intensive Studies Weiterbildungen und anderen Modern Fortbildungen

Cara Rother, GER >

Tänzerin und Tanzpädagogin, Gründerin und Vorsitzende von Tanzpunkt Hannover e.V.

Spezialistin für Contemporary Dance mit allen Alter- und Niveaustufen, auch in generationsübergreifenden Projekten

Spezialistin für Ballett für Blinde und Sehbeeinträchtigte

Feedbacks von Teilnehmer*innen aus Kursen und Workshops mit Cara

  • Danke, dass du uns in deinen Stunden immer Raum zum Ausprobieren, Fallen und Wachsen gegeben hast. Ich habe mich immer sicher und frei gefühlt!
  • Danke, dass du mir geholfen hast, die Freude am Tanzen wieder zu finden!
  • Dein Tanzunterricht hat mich durch Höhen und Tiefen getragen. Hier konnte ich runterkommen, zu mir finden, nachdenken, Spaß haben. Danke!
  • Beste Tanzlehrerin ever! So fröhlich! Schöne Bilder! Und egal welches Level, ich hatte immer ne coole Zeit! Werde dich vermissen!
  • Ich werde deine Power, dein Engagement, deinen Witz, deine gute Laune, deine kreativen Ideen, die tollen Choreos, deine schöne Impro… sehr vermissen!
  • Du bist eine wunderbare Lehrerin: sympathisch, wertschätzend, motivierend, lustig, einfach super nett. Jede Minute war toll!
  • Durch dich habe ich erfahren, wie verbindend und viel mehr Tanz sein kann als “nur” Tanz & Bewegung
  • Du hast eine unverwechselbare Ausstrahlung, die gut tut und jeden in deiner Umgebung wohlfühlen lässt!